¡¡¡A CREAR CUENTOS!!!

          Como ya sabéis Rodari fue un maestro en el arte de contar y escribir cuentos para niños. Para muchos de nosotros la obra de Rodari es imprescindible porque fue el auténtico pedagogo de la imaginación.  Defendió a capa y espada la creatividad de los niños en el aula y nos ha quedado como un ejemplo a seguir, pues aunque sus líneas de trabajo fueron expuestas hace ya unas cuantas décadas, no han perdido su frescura y siguen vigentes como el primer día.
          Hoy quiero resaltar aquí algunas de ellas que se pueden emplear en nuestras clases de animación a la lectura para hacerlas alegres,divertidas y renovadoras.  A los niños les encanta que les cuenten el mismo cuento una y otra vez, pero cuando ya no hay nada nuevo que decir, podemos intentar cambiar algo. Puede que al principio nuestros pequeños oyentes se irriten, pero cuando terminemos se lo habrán pasado muy bien y entre todos habrán sido capaces de crear una historia diferente.

JUEGOS CON CUENTOS

Cuentos del revés


Se trata de trastocar el tema o los personajes de un cuento de forma premeditada. Por ejemplo que Blancanieves sea fea y la bruja guapa, que Caperucita engaña al Lobo, Hansel y Gretel le hacen la vida imposible a la pobre bruja que es viejecita y solo quiere la compañía de los niños para contarles cuentos por las noches...
Los cuentos vistos desde el otro lado del espejo pueden ofrecernos una gran variedad de relatos y posiblilidades en todas las direcciones.

Ensalada de cuentos



Como su nombre indica se trata de mezclar cuentos ( temas, personajes, objetos...)
Por ejemplo: Pulgarcito y sus hermanitos encuentran cobijo en la casa de los tres cerditos, se ponen a jugar a las cartas, el lobo los espía desde la ventana envidioso porque también él quiere jugar, y así intentará mil cosas para entrar y todas le saldrán mal...

Plagiar cuentos



Consiste en copiar la estructura de los cuentos, pero cambiando los personajes, sus relaciones, el tema...en definitiva dejar volar la imaginación todo lo que se quiera, incluyndo las situaciones disparatadas.

El intruso


En una serie de palabras relacionadas con un cuento determinado, introducimos una que no tiene nada que ver. A partir de ahí reinventamos el cuento con esa palabra que se nos ha colado. Por ejemplo:
-Caperucita, Lobo, casita, bosque, abuelita,ordenador
-Blancanieves, bruja, enanitos, bosque, manzana,coche de bomberos

La lista de ideas para mejorar nuestras clases de creación literaria podría continuar. Hoy en día hay muchos lugares en Internet donde nos podemos meter para crear cuentos, pero para mí no hay nada como los que crea la propia imaginación, sin modelos encorsetados

¿CÓMO ELOGIAR A LOS NIÑOS?

          En numerosas ocasiones los adultos centramos la atención en las conductas negativas de los niños más que en las posotivas. Por ejemplo, cuando dos niños están jugando tranquilamente no les prestamos atención, pero si esos mismos niños se pegan, entonces dejamos lo que estamos haciendo y vamos a reprenderles.Si actuamos repetidas veces de esta manera aprenderán que portándose mal, van a obtener la atención que no consiguen si se portan bien. Ellos necesitan atención y la van  aconseguir sea como sea, si nosotros sólo nos fijamos en sus conductas negativas lo harán con estas conductas, pero si les prestamos atención cuando se portan bien estaremos reforzando ese comportamiento.
          Si nos acostumbramos a elogiar al niño cada vez que hace una cosa bien enseguida nos daremos cuenta que los elogios pueden, no solo cambiar una conducta no deseada sino hacer que aparezca una nueva.
         A pear de todo, muchos padres son reacios a elogiar a sus hijos porque temen que se acostumbren demasiado y quieran ser siempre el centro de atención. Esto puede ocurrir cuando se hace de una manera indiscriminada y sin atender a unas pautas, pero si se usan unas directrices adecuadas veremos que el elogio es una técnica muy eficaz, y que en algunos casos puede hacer milagros.
         Ahora bien, qué debemos tener en cuenta para que el elogio sea efectivo:

1.  Elogiar la acción que se hace bien y nunca la manera de ser del niño

Hay muchos padres que dicen " Este niño es un egoísta, un desobediente..." y son incapaces de ver algo positivo en él. Sin querer le están etiquetando y hacen que el niño se comporte como los demás esperan según lo que les oye decir. Muy al contrario, si queremos que se produzcan cambios, habrá que hacer un esfuerzo por ver las cosas positivas y centrar nuestra atención en las conductas concretas que tiene el niño. Por ejemplo, no se debe decir " Hoy has sido un niño bueno", sino " Hoy me siento orgulloso de tí por haber ayudado a la abuela a limpiar las hojas del patio".De este modo el niño se irá formando una nueva imagen de sí mismo hecha con sus logros.

   2.   Los elogios deben ser concretos y bien definidos

Haremos siempre hincapié en aquellas conductas que se deseen cambiar. Cuanto más concreto sea el elogio , mejor entenderá el niño qué es lo que hace bien y será más probable que lo repita. Por ejemplo, si queremos que recoja sus juguetes, le diremos con frecuencia "¡Qué bien has recogido hoy tus juguetes. Muchas gracias". Si nos cuesta encontrar comportamientos positivos podemos llevar un registro de los mismos y nos sorprenderemos de ver la cantidad de ellos que hay.

   3.   Elogiar los progresos

Debemos empezar a elogiar poquito a poco, comenzando por los pequeños progresos por insignificantes que nos parezcan. Por ejemplo, si al niño le cuesta hacer la tarea le elogiaremos cuando termine una parte de ella, después le iremos pidiendo más.Una vez que el nuevo comportamiento se va asentando, van siendo necesarios menos elogios, y la conducta deseada se convierte en un hábito.

    4.  Elogiar de acuerdo con la edad o características del niño

No todos los niños son iguales y a todos no les gusta que les elogien de la misma manera. Cuando el niño es pequeño se le pueden dar abrazos, besos, muestras de cariño...sin embargo a los que son un poco más mayorcitos le gusta ser discretos, y prefieren un guiño del ojo o que levantemos el pulgar en señal de aprobación. Cada niño es diferente y nosotros debemos estudiar qué elogios son los más eficaces. Sin embargo no debemos olvidar que todo el mundo se cansa de las mismas palabras o frases. Si utilizamos muchas veces lo mismo perderá su eficacia, por lo que es aconsejable ir cambiando y variar la clase de elogio.

     5.  Elogiar de inmediatamente después de producirse la buena conducta

Sobre todo en niños muy pequeños no debe pasar demasiado tiempo entre la buena conducta y el refuerzo positivo que le queremos dar, pues de lo contrario el niño se sentirá perdido y no sabrá muy bien a qué se debe el elogio. Cuando los niños son mayores se puede espaciar más.

          Y en líneas generales estos son los pasos que debemos seguir en casa o la escuela para aplicar bien el elogio o refuerzo positivo. Si lo hacemos bien, veremos en muy poco tiempo los resutados.

                               

NUESTRA COMPAÑÍA DE TEATRO "ARCO IRIS"

          En la entrada anterior os hablé de las ventajas que tiene el aprendizaje por proyectos y de cómo se puede hacer un proyecto paso a paso. En esta entrada os voy a mostrar,  una experiencia práctica.

          Se trata de un pequeño proyecto de aula que trabajé con mis alumnos el trimestre pasado. Está desarrollado en ocho sesiones y tiene como tema , el teatro.  ¿por qué elegí este tema y no otro? Porque la actividad dramática atrae mucho a los niños, y también me gusta mucho a mí, entonces me pregunté ¿ por que no sacar partido de esto y utilizarlo con fines didácticos?. Con el teatro podemos tocar todos los contenidos que queramos y abarcar todas las competencias ( conocimiento y control del propio cuerpo, desarrollo de la autoestima, de la imaginación, del diálogo, dicción, expresión artística, conocimiento del medio...) por lo que es una práctica a tener muy en cuenta en la escuela.
          Como veréis a continuación se trata de un proyecto interdisciplinar, trabaja todas las competencias básicas, las tareas se distribuyen en grupos y a cada uno de ellos se le da un rol ( guionistas, contables, músicos, escenógrafos, publicistas, actores, directores...). El objetivo principal que se pretende es que el niño descubra el teatro por dentro, y se dé cuenta de que para llevar a cabo una función es necesario el trabajo conjunto de muchas personas, cada una dentro de su parcela. Comprobar que el teatro no es solo lo que se ve, sino lo que hay por detrás, y sentir la necesidad de organizarse y relacionarse unos con otros para llevar a flote un fin común: la puesta en escena de una pequeña obra infantil.
          A continuación veremos el recorrido que hicimos para coseguirlo.
 ¡ Dejémonos envolver por la magia del juego dramático y volemos juntos entre las bambalinas del escenario....!



NUESTRA COMPAÑÍA
DE TEATRO    "ARCO IRIS"

PRIMERA SESIÓN ( Asamblea)
           Antes que nada es necesario dar a conocer el proyecto, por eso nos sentamos todos en círculo y la profesora presenta el trabajo: en qué va a consistir,la distribución de las sesiones, lo que haremos en cada una de ellas, la asignación de roles y tareas, y por ultimo, una reflexión sobre lo que esperamos del proyecto, qué nos gusta, si se puede mejorar algo antes de empezar...

SEGUNDA Y TERCERA SESIÓN( Caza del Tesoro)
          El siguiente paso es que los niños tengan una pequeña base teórica, antes de ponerse en marcha, en estas dos sesiones hacemos una Caza del Tesoro individual para adquirir conocimientos sobre el tema del teatro. Si pincháis en el enlace os saldrá la "caza" que preparé.

CAZA DEL TESORO


  CUARTA Y QUINTA SESIÓN ( Puesta en marcha)          
          Una vez adquirida la base teórica, cada uno realiza la tarea que se le ha asignado:         

• GUIONISTAS: Adaptarán un sencillo cuento al teatro para ser interpretado
• EMPRESARIOS. De forma ficticia, pero sobre una base real, estudiarán los ingresos, gastos, las retribuciones del personal... y confeccionarán la ruta que va a seguir la compañía de teatro por toda la geografía española.
• ESCENÓGRAFOS: Estudiarán los decorados. Deben ser sencillos, que se hagan de forma rápida, con cajas, cartones, telas...Procurando adaptar el trabajo al tiempo que se tiene para realizarlo.
• MÚSICOS: Buscarán piezas de música que vayan bien con el tema y que sirvan para animar el espectáculo al principio y al final
• VESTUARIO: Pensarán la manera de caracterizar a los actores con trajes o caretas sencillas, y se lo proporcionarán.
• ACTORES. Se repartirán los papeles y ensayarán la representación de los personajes que les correspondan  a cada uno
• PUBLICISTAS: Darán publicidad a la obra por medio de carteles y anuncios. Confeccionarán el programa y diseñarán las entradas
• DIRECCIÓN: El director y el ayudante de director supervisarán todo , verán las necesidades de cada grupo, les ayudarán a resolverlas y procurarán que todo se desarrolle según lo previsto.

SEXTA SESIÓN ( Ensayo general)         
           Una vez realizado todo el trabajo, cada uno se coloca en su puesto y se ensaya la obra, con decorados, luces, música, vestuario...cada uno en su puesto.

SÉPTIMA SESIÓN ( Puesta en escena)
          Unos días antes de la representación los publicistas colocan algunos carteles por el colegio para anunciarla, reparten los programas a los profesores y las entradas a los niños que asistirán de público.  El día señalado se hace la representación para los compañeros más pequeños. Al término de la misma se presentan todos en el escenario y les explican en qué ha consistido su trabajo y lo que han hecho cada uno. Luego el público interesado puede hacer las preguntas que desee.

OCTAVA  SESIÓN ( Asamblea reflexiva)
           Una vez completado el proyecto tendremos una última asamblea para cambiar impresiones y comprobar lo que hemos aprendido, qué es lo que nos ha costado más, lo que más nos ha gustado...

Aquí teneís paso a paso cómo fue la representación y el resultado final. Pinchad en el enlace.

PUESTA EN ESCENA

          Como habréis podido comprobar todo se realizó de forma sencilla, pero hay que tener en cuenta que lo hicieron TODO ellos mismos, con sus propios materiales y recursos, apoyándose en lo que ya sabían y en sus propias investigaciones. La competencia "aprende a aprender" estuvo presente en cada una de sus acciones, y el resultado no pudo ser mejor. Se cumplieron las espectativas del proyecto y los chicos quedaron ampliamente satisfechos con su resultado. Estos fueron sus comentarios al terminar:

GUIONISTAS: "Aprendimos que en el teatro no están solo los actores, sino mucha gente más . Lo que más trabajo nos costó fue hacer algunas de las acotaciones, pero el trabajo nos ha gustado y nos ha parecido divertido. No nos importaría volver a hacer otra actividad de este tipo" ( Lucía García y Miguel Ángel)


‍VESTUARIO Y MAQUILLAJE: Con este trabajo aprendimos que el teatro no solo se hace de actores sino de otras personas que son igual de importantes, aunque no se les vea. En nuestro papel tuvimos que estar en contacto con los actores, los escenógrafos y ,los guionistas. Ha sido interesante, pero nos ha costado mucho hacer algunos de los detalles de la caracterización.Nos ha gustado en general porque hemos aprendido muchas cosas, nos hemos relacionado con otros chicos de la clase y porque nos encanta el teatro ( Ángela y Rodrigo)

‍ACTORES: Nosotros hemos aprendido sobre todo a no tener vergüenza frente al público, a perder la timidez y estar más tranquilos cuando tenemos que hablar para mucha gente. El guión era fácil de aprender, pero lo más difícil fue ponernos de acuerdo con los compañeros de vestuario para buscar los trajes. Pero estaríamos dispuestos a repetirlo porque nos hemos divertido mucho, nos gusta trabajar en grupo y ahora sabemos muchas cosas más sobre cómo es un teatro por dentro" ( Izarbe, Claudia, María, Jesús, Juan Carlos, Ismael, Alejandro y Lucía Sánchez)

‍MÚSICOS: Elegir una canción entre tantas como hay ha sido lo más difícil, pero nos ha gustado porque hemos visto la necesidad de relacionarnos con otras personas para hacer nuestro trabajo. No nos importaría volver a repetir la experiencia pero trabajando con otras personas, en otros grupos diferentes (Jorge y Carolina)

‍EMPRESARIOS: Nuestro trabajo consistía en llevar una lista con los ingresos y gastos que originaba la obra. Por supuesto era todo de mentira, porque la obra fue gratis, pero lo hicimos como si fuera verdad.Diseñamos un gráfico y también la ruta que seguiría la compañía de teatro por nuestra región. Ha ido un poco difícil hacerlo, pero al final ha resultado divertido y hemos aprendido a valorar el trabajo de los demás.(Pedro y Noelia)

‍PUBLICISTAS: Nosotros hemos llevado el trabajo de dar a conocer la obra. Para ello hicimos los carteles, un programa y las entradas. Lo que más trabajo nos costó fue el cartel que anunciaba la representación. Aunque lo hicimos con ordenador, nos llevó tiempo y esfuerzo. Nos hubiera gustado más ser actores, pero lo que hemos hecho es también muy importante. El teatro nos gusta mucho.(Carlos y Diego)

‍DIRECTORES: Nuestro trabajo consistía en ir ayudando a nuestros compañeros. Ver lo que necesitaban y facilitarles su trabajo.Acudíamos siempre donde se nos llamaba. También dábamos sugerencias sobre cómo hacerlo mejor, estábamos en los ensayos y cuando alguien faltaba ocupábamos su lugar. El día de la puesta en escena dijimos unas palabritas de presentación y otras para despedirnos del público. Ha sido un trabajo muy interesante porque hemos aprendido a conocer el teatro.(Álvaro y Marcos)

ESCENÓGRAFOS: " Lo que más trabajo nos costó fue diseñar los decorados. Fue muy difícil al principio porque disponíamos de muy pocos materiales y tenían que ser sencillos porque tampoco había mucho tiempo. Al final lo hicimos con cartones que pedimos en las tiendas y con papel de colores. Los guionistas nos tuvieron que echar una mano. En general la actividad nos ha gustado porque hemos aprendido que en una obra de teatro hay muchas otras personas que trabajan que no se ven,y no nos importaría volver a hacer otra parecida, pero cambiando las funciones de cada uno" (Miguel y Clara) ‍

          Ya  habéis visto que ha sido un proyecto pensado para niños mayores (3º ciclo) pero esta metodología se puede utilizar también con otros alumnos más pequeños, solo hay que adaptarlo a su nivel de conocimientos, edad e intereses, hacerlo más sencillo y asequible. Es una forma de trabajar divertida y muy completa. Es una manera de acercar la escuela a la vida y espero que os animéis a probarla.

         

APRENDER PUEDE SER UNA GRAN AVENTURA

          "Dime y lo olvido, enséñame y lo recuerdo, involúcrame y lo aprendo". Estas palabras fueron dichas por Benjamín Franklin hace más de doscientos años y aún siguen en vigor, y lo seguirán estando siempre, porque no hay mejor manera de aprender que viéndonos en la necesidad de ello y teniendo que actuar de manera activa en el papel que nos han dado,  no como espectadores que escuchan pasivamente sentados en sus pupitres sino como verdaderos protagonistas de la historia, en este caso del aprendizaje.
          Pero...¿Cómo se puede hacer eso?
          Evidentemente con una metodología acertada, y esa metodología la podemos encontrar en el "aprendizaje a través de proyectos"
          ¿Cuántos de nosotros podemos recordar todo lo que escuchamos en nuestra etapa de estudiantes? ¿Y de todo aquello que nos hacían aprender de memoria, cuánto ha quedado? ¿Pero, qué conservamos de lo que aprendimos a hacer? Seguramente mucho más que de todo lo demás. Porque se aprende haciendo, y no memorizando o escuchando.
          Por eso quiero hoy daros a conocer esta metodología tan interesante, que muchos ya seguís, pero así la podréis conocer mejor, y para aquellos que no la han seguido todavía les animo a que con esta guía la desarrollen en sus clases, y comprueben ellos mismos los cambios que se van produciendo en sus alumnos.
          Empezamos por lo más elemental
          ¿Qué es un proyecto?

          Es una enseñanaza interdisciplinar que está centrada en el niño y sus intereses, que plantea una situación problemática y a partir de ahí, el alumno tendrá que buscar soluciones construyendo nuevas ideas a partir de las que ya sabe.
          Los proyectos tienen la facultad de conectar la escuela a la vida , ya que los problemas que plantea son similares a los que tendrá el alumno cuando se enfrente al muno real o  laboral...además de dar la oportunidad para la reflexión, aumento de la motivación y desarrollo de las habilidades sociales... pues ellos mismos comprobarán que para sacar un trabajo adelante es necesaria la coordinación entre diferentes grupos de personas.

Pasos a seguir en la elaboración de un proyecto

1. Buscar una situación que interese al niño o un problema. Es la base sobre la que girará todo. Se puede hacer muy extenso, pero con una o dos frases que describan el tema puede ser suficiente.Por ejemplo: "¿Te has preguntado alguna vez cómo sería la vida de un niño en la Edad Media? ¿Cómo serían sus juegos, sus trabajos, su casa, sus padres...? Vamos a subirnos a una máquina del tiempo y vamos a investigar sobre ello...."
2. Objetivos del proyecto. Aquí si tenemos que dar una explicación concisa de lo que pretendemos, cuál es el objetivo principal que se intenta conseguir, qué es lo que el niño va a aprender cuando termine el trabajo.
3. Requisitos previos de conocimientos. Aquí tenemos que ver qué es lo que el alumno sabe hacer y tomarlo como base para partir. No podemos exigir a un niño que investigue en páginas web si no sabe manejar mínimamente un ordenador, por ejemplo.
4. Programación del proyecto. En este punto estudiamos el tiempo de cada clase que se va a dedicar, los días, los recursos de que disponemos, los materiales que necesitamos,participación de otras personas como fuentes de información,  las metas a corto plazo...
5. Listado de participantes y distribución de roles y tareas. A cada uno se le asigna un papel dentro del grupo y una tarea a realizar. Luego surgirá la necesidad de reunirse con los demás integrantes del proyecto para sacar a flote la tarea o resolver el problema planteado
6. Evaluación. Una vez terminado es necesaria una  reflexión para ver si hemos conseguido el aprendizaje que queríamos al principio. La evaluación debe tener en cuenta tanto el proceso como el resultado final.

Últimas recomendaciones antes de empezar

1. La organización temporal. Es importante hacerla y seguirla para no perdernos. Establecer un horario tanto del profesor como de los grupos
2. Secuenciación de tareas. Hay que programar sesiones realistas, explicándolas de forma clara y viendo qué se va a trabajar en cada sesión
3. Selección de herramientas y recursos. Pondremos al alcance del alumno todo el material necesario y los recursos. También tendremos en cuenta  a miembros de comunidades, instituciones, padres...que vayan a colaborar con nosotros.
4. Establecer normas. El profesor es el que mejor conoce a su alumnado, por eso cada uno sabe mejor que nadie las normas que deben seguirse, por ejemplo, no navegar libremente por Internet, no hacerle la tarea al de al lado, no interrumpir o molestar...
5. Roles y agrupamiemto de alumnos. Dependerá de la actividad, pero se pueden hacer por conocimientos, por preferencias, habilidades...,por ejemplo, los alumnos con alta competencia digital pueden ayudar a los que la tienen más baja... pero siempre teniendo en cuenta que las tareas deben alternarse
6. Registro de la tarea realizada. Es conveniente que controlemos bien quiénes trabajan, qué han trabajado, cómo lo han hecho...

          Y hasta aquí llega esta breve introducción del aprendizaje por proyectos. Como veis es una base más bien teórica, pero necesaria. En la próxima entrada veremos algo práctico y más atractivo. Me gustaría mostraros el proyecto que he hecho con mi clase en el trimestre pasado. ¡Formamos una auténtica compañía de teatro en miniatura!. Con sus empresarios, publicistas, músicos, escenógrafos, directores de escena...Los niños aprendieron muchos aspectos desconocidos para ellos sobre el mundo del teatro y además, se lo pasaron muy bien. Cuando estos niños sean mayores, puede que se olviden de cómo se hace una raíz cuadrada, pero siempre conservarán en la memoria esta agradable e instructiva experiencia, y cuando vayan al teatro valorarán el esfuerzo de todas las personas que han trabajado para entretenerles con el espectáculo.

¿CÓMO ES EL NIÑO CREATIVO? ¿CÓMO SE DESARROLLA LA CREATIVIDAD EN LA ESCUELA?( 2ªPARTE)

          En una entrada anterior hablamos de las características generales que tenían los niños y cualquier persona con una creatividad bien desarrollada. En aquel momento analizamos cinco aspectos que eran comunes a muchos de ellos y la manera de fomentarlos en la escuela para que impregnasen todo nuestro quehacer, ahora vamos con la segunda parte y veremos las otras cinco que quedaban.

• ALTO SENTIDO DE LA ESTETICA Y BÚSQUEDA DE LA ORIGINALIDAD.

          Las personas creativas sienten una fuerte inclinación hacia las obras de arte, los inventos, los libros, la música...y cualquier otra actividad con la que puedan expresar sus sentimientos, vivencias...Valoran en gan medida lo original, lo único, lo diferente y además lo buscan en sus pensamientos y acciones ¿Qué podemos hacer en la escuela? Pues podemos buscar nosotros también lo original en nuestro trabajo, ofrecerles formas nuevas de explicar, de presentar los recursos, de hacer actividades, y por supuesto también , felicitándoles por sus trabajos y su originalidad en ellos.

• LA CURIOSIDAD

          La frase favorita de los niños creativos es " Por qué". Son curiosos por naturaleza y todo lo quieren saber, lo quieren experimentar. Cuando los niños son pequeños esa curiosidad está muy acentuada, sin embargo a partir de los seis años se va perdiendo, y, desgraciadamente, la escuela no hace mucho con sus programas encorsetados para mantener despierto el interés del niño por las cosas que suceden a su alrededor ¿Qué podemos hacer nosotros para evitarlo? Una manera muy sencilla de mantener viva la llama de la curiosidad es plantearles cuestiones enigmáticas en las que tengan que buscar respuestas. Por ejemplo, ¿qué ocurriría si un día desapareciera la prensa hablada y escrita en el mundo? ¿cómo sería nuestra vida? ¿es algo imprescindible? ¿qué cambiaría?....

• ESTAN DISPUESTOS A ASUMIR RIESGOS

          Es difícil arriesgarse a ser criticados o a hacer el ridículo delante de los demás. No todo el mundo está dispuesto a ello, pero en las personas creativas es tan fuerte el deseo de probar nuevos caminos o de expresar ideas que se salen de lo corriente, que están dispuestos a ello. Si miramos hacia atrás, en la historia del arte y de grandes artistas o inventores, hay numerosos casos en los que se han visto expuestos a la crítica, la censura, el rechazo. En clase, los niños que tienen esta característica no suelen ser especialmente sobresalientes, pasan inadvertidos, pero de vez en cuando hacen al profesor una pregunta " con mucha miga" que le hace pensar y hasta cuestionarse lo que está diciendo. ¿qué podemos hacer para alentar esto en nuestros alumnos? Debemos siempre animarles, aunque nos pongan en situación apurada, hay que animarles a que se arriesguen y salir de la mediocridad y de lo que piensa todo el mundo, sin miedo al ridículo o al rechazo.

• LA PERSISTENCIA Y AUTODISCIPLINA

          La persona creativa no se conforma con trabajar sólo dentro de sus posibilidades, sin esfuerzo ninguno. ellos están siempre en el límite de su propia capacidad y se esfuerzan al máximo en aquello que les interesa hasta obtener un resultado que les complace. Son personas exigentes consigo mismas. La idea de la "inspiración divina" no existe, las obras originales y los inventos creativos son el resultado de un gran esfuerzo. ¿qué podemos hacer en la clase? Podemos presentar a los alumnos modelos de personas que han conseguido triunfar después de muchos años de trabajo intenso, afrontando riesgos y dificultades. Van Gogh escribió una vez a su hermano Theo: " Cada día trabajo dibujando figuras. Dibujaré cientos de ellas antes de pintarlas", o el caso de Edison, que descubrió la bombilla eléctrica después de cientos de intentos fallidos.También podríamos hablarles de nuestros propios esfuerzos por aprender a tocar un instrumento, escribir un relato, hacer un cuadro especial...

• LA CONFUSIÓN Y AMBIGÜEDAD

          Es curioso que muchas personas creativas tiene  un pensamieto o una manera de actuar contardictoria y que sus respuestas originales surgen después de un cierto periodo de incertidumbre y confusión. Desgraciadamente esta característica no se lleva muy bien con la escuela porque la solución a las actividades solo admite una respuesta, que es única y verdadera, y no una verdad a medias. ¿qué podemos hacer con esto? Podemos desarrollar esta capacidad planteando problemas en los que caben diferentes soluciones, cuestiones para discutir en grupo, por ejemplo, ¿es lícito el trabajo infantil cuando hay una necesidad  clara de subsistencia?, También se les pueden plantear actividades que no tengan que resolver en seguida, sino después de meditarlas a largo plazo.

          Y estas son las características que más resaltan en las personas originales. Por supuesto no en todas se dan de la misma manera y con la misma intensidad, ya sabemos que cada ser humano es único e irrepetible, pero en líneas generales son las que destacan. La escuela debería dar prioridad a trabajarlas, olvidarse un poco de los programas establecidos, de la prisión de los libros de texto y enseñar a los niños a volar, a que cada uno desarrolle su esencia, su manera de hacer, de pensar o de sentir. Por supuesto no podemos trabajarlas todas ellas de golpe. Debemos ir poco a  poco. Una semana trabajamos una, a la siguiente añadimos otra...y así sucesivamente. Lo importante es que vayamos cambiando la manera de hacer nuestro trabajo para ayudar a los niños a encontrarse a sí mismos y poner sus buenas cualidades a su servicio y al de los demás. Sacar lo mejor de cada uno debe ser nuestra mayor prioridad.